Depuis 1985, les Confitures du Climont fondées par Fabrice KRENCKER, riches du label EPV (Entreprise du Patrimoine Vivant, l’excellence des savoir-faire français) défendent le patrimoine du goût et de la qualité. Depuis le 1er août 2016, sa fille Perrine et son mari Frédéric HILBERER ont pris le relais pour assurer le développement harmonieux du joyau familial.

Lors de la fondation de l’entreprise, il y a 31 ans, Fabrice KRENCKER n’aurait osé imaginer que son idée de vivre de la fabrication artisanale de confitures le porterai à la tête d’une entreprise de 7 salariés, visitée par 30 000 personnes chaque saison… En effet, jeune homme, il disait toujours: “si je ne réussis pas mes études, je ferai de la confiture…”. Quelques années plus tard, il exerce en tant qu’instituteur quand un ami va lui rappeler son dicton favori en l’inscrivant à un salon en tant que confiturier. Relevant le défi, il réalise de bonnes confitures qui suscitent l’intérêt de quelques hôteliers et visiteurs professionnels. L’attrait d’une vie à la campagne et le retour à la nature vont faire basculer définitivement la balance et l’aventure commence tant bien que mal. Songez que dans les années 80, la majorité des familles cuisinaient elles-même leurs confitures… Face aux pâtes à tartiner industrielles, la confiture n’a pas vraiment la côte…

En débutant, la petite entreprise distribue ses produits auprès des épiceries fines. Mais la diminution de leur nombre au fil des ans et les impayés vont dangereusement affecter la survie de la société. Jusqu’au jour où Fabrice KRENCKER décide d’ouvrir les portes au public et de pratiquer la vente directe sur place. Le succès est au rendez-vous et son exigence sur la qualité des ingrédients et le respect des traditions pérennisent l’entreprise et en assurent son développement.

En 2014 se pose la question de la transmission, car aucun des trois enfants, baignés dans l’ambiance familiale qui tournait souvent autour des petits problèmes quotidiens de toute entreprise, ne souhaite rependre le flambeau.
Finalement, le déclic se fait pour Perrine (fille de Fabrice KRENCKER) et son mari Frédéric HILBERER: au 1er août 2016, Les Confitures du Climont entrent dans le club très restreint des 6% d’entreprises alsaciennes qui sont reprises par un membre de leur famille.

Se développer en respectant la qualité, les acquis et le savoir-faire traditionnel

Perrine précise : « Notre volonté est bien de préserver le savoir-faire des Confitures du Climont, reconnu par l’Etat en octobre 2015 via l’attribution du label EPV (Entreprise du patrimoine vivant, l’excellence du savoir-faire français). En tant que conseiller technique, mon père travaillera avec nous dans ce sens. Tout sera mis en œuvre afin de préserver la qualité naturelle de nos confitures et surtout pour continuer à offrir du plaisir aux visiteurs ».

Qualité et Environnement

Pour chaque salarié des Confitures du Climont les mots d’ordre sont: Qualité (sanitaire et organoleptique) de la confiture, Sécurité (des personnes et des biens) et Environnement (protection et respect), le tout au service de chaque client.
Revendeur ou particulier, chacun doit ressortir d’un échange avec l’entreprise en ayant partagé un moment agréable autour de ce produit simple et authentique, vecteur d’émotion et de plaisir.
Aux Confitures du Climont, vous trouverez toujours une personne attentive pour évoquer avec vous ce produit naturel aussi bien par l’évolution du matériel de chauffe, de dénoyautage, ou de remplissage, l’histoire de la conserverie, de l’industrie du verre ou du sucre, la culture et la cueillette des fruits, les qualités organoleptiques, la législation de la confiture ou encore la partie recherche, innovation et formulation…
Cette passion pour l’histoire de la confiture avait déjà convaincu Fabrice KRENCKER en son temps, de la nécessité de perpétuer la tradition d’une fabrication de confitures, élaborées selon des recettes ancestrales qui ne mettent en œuvre que des fruits et du sucre : “Elles ne contiennent ni gélifiant, ni conservateur que nous considérons comme adjuvants alimentaires « modernes », et surtout inutiles techniquement parlant”.
Cette philosophie, Fabrice KRENCKER a aussi décidé de la porter hors des murs de l’entreprise. Les Confitures du Climont ont participé au “Marché de Noël de Strasbourg” à Tokyo – Japon en décembre 2010.
Sa démarche exigeante sur la tradition et la qualité lui a valu la reconnaissance de ses pairs, avec l’obtention en 2010 du titre de Meilleur Confiturier de France!

Un avenir tout fruit – tout sucre

En 2015, Les Confitures du Climont produisent dans leurs chaudrons en cuivre centenaires près de 35 tonnes de confitures et gelées. Le tout avec 2 ingrédients seulement: du fruit et du sucre! Ni pectine, ni acide citrique, ni aucun autre gélifiant ou conservateur ne sont utilisés!
Le fait de travailler sans gélifiant oblige à évaporer (donc concentrer) plus les confitures pour obtenir la bonne consistance. Le “rendement” est donc nettement plus faible qu’une confiture “industrielle” mais le goût n’en est que meilleur.
Le produit ainsi obtenu présente un double avantage : de meilleures qualités organoleptiques et un impact moins nocif pour la santé car aucun besoin de rajouter des conservateurs comme de l’acide citrique.
Il aura fallu des années de recherche et de passion pour que Fabrice KRENCKER aboutisse à une méthode unique de fabrication, qui permette une cuisson réduite tout en garantissant cette forte concentration de fruits dans le pot.
En moyenne, chez Les Confitures du Climont vous trouverez un mélange de minimum 60 à 80 grammes de fruits parés (sans les parties non comestibles), auxquels s’ajoute la même quantité de sucre, pour arriver après cuisson à 100 grammes de produit fini… tandis que la législation autorise de partir avec 35 grammes de fruits non parés !
Ainsi, la totalité de la gamme bénéficie de l’appellation « Confiture extra », « gelée Extra » ou « marmelade extra », selon la réglementation européenne en vigueur.

Myrtille oui – Bluet – non!

La myrtille est une petite baie sauvage, bien connue de tous, qui pousse à l’état sauvage dans les moyennes montagnes d’Europe. Elle n’accepte pas de pousser en culture et de ce fait le coût de la cueillette est élevé.
Pour contourner le problème, le lobby des industriels a découvert un fruit bleu foncé qui peut faire illusion: le bluet qui lui se laisse cultiver. Malheureusement la couleur de la chair est blanche comparée à la myrtille dont le cœur est rouge foncé. Qu’à cela ne tienne, à force de lobbying, les industriels ont obtenu l’appellation de “Myrtille de culture” ce qui est un non-sens pour les connaisseurs mais apparemment pas pour les responsables de la Commission Européenne en charge du dossier. Encore un combat à mener pour préserver nos produits d’origine de qualité et ne pas laisser tromper le consommateur.

Démarche locale et environnementale

Les baies sauvages (églantine, myrtille, aubépine, sureau, pomme sauvage, etc.) et les fleurs de pissenlit, sont achetées à des cueilleurs locaux et des producteurs alsaciens et lorrains livrent les fruits de leurs cultures (rhubarbe, framboises, mûres, pêches des vignes, cerises, etc.).
Plusieurs opérations de parage restent manuelles (épluchage de la rhubarbe, dénoyautage des abricots et pêches des vignes, etc.).
Grâce à une chambre de congélation d’une capacité de 15 tonnes, il est possible d’acheter des fruits tout au long des saisons pour assurer la production d’une année et préserver ainsi des emplois à plein temps. Le parage des fruits se fait dans les 24 heures qui suivent la livraison. Pour les abricots achetés en Ardèche, le véhicule des Confitures du Climont fait l’aller-retour le jour même de la cueillette pour garantir un fruit de la meilleure fraîcheur qui soit!

La recette de Nostradamus et d’autres saveurs à découvrir

En 1555, Nostradamus, médecin apothicaire et célèbre astrologue, écrit dans son traité des confitures sa recette du “Codignat”.
Le roi François 1er raffolait de cette succulente pâte de coing… Selon Nostradamus : ” Le Codignat est astringent si on le prend à l’entrée du repas; il fortifie l’estomac, aide à la digestion, garantit des fumées qui montent à la tête après avoir bu. Au contraire s’il est pris après, il lâche le ventre insensiblement et peu à peu, sans l’offenser “.
Les Confitures du Climont ont mis à l’honneur plus de 35 confitures savoureuses issues de la tradition culinaire alsacienne comme l’Eglantine (Buddemues), la Mirabelle à la Cannelle, les Quetsches aux Noix, la Framboise épépinée, la Gelée de Coing…, mais aussi des assemblages plus créatifs: Poire au Gingembre, Carottes au Marc de Gewurztraminer, Confit de Fleurs de Pissenlit, Confiture de Noël (clémentine, angélique confite et liqueur de sapin…) et la confiture Cameline (recette médiévale servant d’accompagnement pour les foies gras, magrets et volailles).

Un fondateur confiturier très décoré

Toutes les années d’effort et de recherche permanentes de l’excellence ont été couronnées par des distinctions et diplômes dont Fabrice KRENCKER est très fier en sa qualité d’autodidacte.
2010 – Fabrice KRENCKER est sacré Meilleur Confiturier de France. Son épouse est associée à cette réussite et son nom est apposé sur le diplôme.
2010 – Diplôme d’honneur de la confrérie gastronomique de la marmite d’or.
2010 – Membre de l’Ordre Culinaire International.
2005 – Chevalier de l’ordre du Mérite Agricole.
2001 – Chevalier « Honoris Causa » de l’Ordre des Maîtres Confituriers de France.
Les Confitures du Climont sont recommandées par le Guide du Routard depuis 1996!

Un projet de mémoire

Avec le temps retrouvé suite à cette transmission, Fabrice KRENCKER va pouvoir se consacrer à la création du Musée de la Confiture qui lui tient à cœur depuis de nombreuses années. Il a assemblé une collection impressionnante d’objets liés à la confiture à travers les siècles et souhaite en faire profiter le plus grand nombre de ses visiteurs.

Confitures du Climont
La Salcée – 67420 Ranrupt – France
Tél : 03 88 97 72 01
Ouvert toute l’année du mardi au dimanche inclus de 10h à 19h
Fermé les lundis et jours fériés.

Visitez le site: www.confituresduclimont.com

Perrine & Frédéric HILBERER nous ont parlé de leur univers AJI

NOS TABLES

L’Hôtel Restaurant du Parc à Obernai – France
L’Auberge du Climont à Ranrupt – France, pour sa cuisine simple et savoureuse de tous les jours.
L’Hôtel Restaurant Julien à Fouday – France

DANS NOTRE ASSIETTE

Les Yaourts du Climont de Christian HAESSIG
La fromagerie LOHRO – M LOHRO – meilleur fromager de France
La Confiserie des Hautes Vosges à Saint Dié – France pour leurs bonbons traditionnels fabriqués à l’ancienne

DANS NOTRE VERRE

Dans notre secteur, il n’y a pas de vignes à cette altitude mais de bons distillateurs comme:
Distillerie NUSSBAUMER et les frères MEYER – Maison du distillateur à Châtenois – France
et surtout les brisures de bonbons à déguster dans un verre d’eau chaude… à découvrir dans notre boutique!

NOS SORTIES DE TABLES

Le Musée du Pain d’épices LIPS à Gertwiller – France
Le Musée Pompidou à Metz où j’ai beaucoup apprécié les ateliers d’éveil pour les enfants.

AUTOUR DE NOTRE ASSIETTE

Anne EHRET – Ranrupt – France qui réalise des assiettes en verre et d’autres articles de décoration de la table.

NOS RECETTES

Biscuit roulé à la framboisé épépinée
Le toast au chèvre à la confiture Cameline
Le Streusel rhubarbe à l’ancienne
La pomme au four aux noix et avec de la confiture Codignat
La crèpe à la Poire au Gingembre

Dans l’univers AJI de Sonia VERGUET – voir le reportage

Pâtissier innovant, Sébastien GILLMANN a fait le choix du design pour se renouveler sans cesse et associer, pour ses clients gourmands, le plaisir des papilles à celui des yeux… Sa philosophie dans la vie et dans son métier, est de se recentrer sur les bases : ne mettre en œuvre que d’excellents ingrédients, sans sophistications inutiles, se rapprocher de l’essentiel…

En contact tout jeune avec l’univers pâtissier de son père, Sébastien GILLMANN a suivi un parcours classique d’apprentissage ponctué de rencontres qui lui ont permis de se forger sa propre philosophie d’une pâtisserie fraîche, peu sophistiquée, faites à base de produits naturels.
“Dans ma pâtisserie, tout est réalisé sur place avec des produits de préférence locaux et de grande qualité. Nous n’utilisons par exemple pas d’acide citrique mais du jus de citron frais, pressé à base de citrons de Menton ou de Sorrento. Certes cela nous oblige à plus de travail avec une matière première plus chère, mais le résultat en bouche est incomparable. De plus, d’un point de vue santé, il n’y a pas à hésiter quand on connait les méfaits de l’acide citrique chimique sur l’organisme…
Mon principe de base est simple : je veux tout connaître des ingrédients qui entrent dans mon laboratoire afin de garantir un parfait résultat”.

Rencontres sur canapés…

“Mes plus enrichissantes rencontres ont été entre autres : Cédric GROLET, Chef Pâtissier au Meurice à Paris, un génial artiste surtout dans ses créations à base de fruits sculptés; Alain CHARTIER, meilleur Ouvrier de France Glacier à Vannes, chez qui j’ai pu apprendre à réaliser des glaces incomparables et enfin Thierry BAMAS (M.O.F.) à Anglet, pour moi le cuisinier de la pâtisserie, qui m’a enseigné les jus de cuisson sucrés entre autre choses essentielles…”

“Design” moi une bûche de Noël…

Qui aurait parié sur un si parfait mariage? Associé à Sonia VERGUET pour la création renouvelée de formes et de recettes pâtissières jugées immuables, Sébastien GILLMANN a relevé le défi d’étonner ses gourmands et gourmandes avec une simple bûche de Noël plus vrai que nature… revisitée avec poésie…
De nouvelles créations verront le jour bientôt pour le plus grand plaisir des connaisseurs du travail de ces 2 artistes.

Suspendre le temps…

“J’exerce aussi en qualité de traiteur en extérieur sur Strasbourg et ses environs, ce qui me permet de bien développer mes savoirs-faire multiples et d’associer le salé-sucré.
2017 va être une année très active avec la création d’une nouvelle terrasse devant la pâtisserie pour permettre à nos clients réguliers et de passage de suspendre le temps lors d’une pause de midi ou une escale sucrée”.

“Pour moi, il est de notre devoir de professionnels de contribuer au bien-être de nos clients par le juste équilibre nutritionnel de nos créations. De nos jours, il ne suffit pas de faire beau à n’importe quel prix sans un regard sur les ingrédients et les dosages mis en œuvre… Il faut apporter un équilibre pour conserver à la pâtisserie sa place dans le quotidien de nos connaisseurs! ”

Pâtisserie Sébastien GILLMANN
20, quai des Bateliers – 67000 Strasbourg – France

Sébastien GILLMANN  nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

Cinnamon – 15, rue de la Division Leclerc – Strasbourg – Farnce
Pierre – Bois et Feu – 6, rue du Bain aux Roses – Strasbourg – France
Les Innocents – 4, rue Paul Muller Simonis – Strasbourg – France
Les sales gosses – 56, boulevard Clémenceau – Strasbourg – France
Umami – 8, rue des Dentelles – Strasbourg – France

DANS MON ASSIETTE

Les fromages de René Tourette (plusieurs boutiques dont Strasbourg) – France
Les fruits de chez JM Steinmetz de Mommenheim – France
Les oeufs fermiers de chez Roeckel à Schnersheim – France
Le beurre AOP Montaigüe

DANS MON VERRE

J’aime beaucoup de vins différents que je déguste chez 2 cavistes:
L’épicier grand cru – 64, Grand Rue – Strasbourg – France
In Vino Veritas place de la cathédrale – Strasbourg – France

MES RECETTES

Le Fraisier à ma façon
La Linzertorte à ma façon

(recettes à venir)

Dans l’univers AJI de Sonia VERGUET – designer culinaire – voir le reportage

Engagée aux côtés des artistes, l’association Accélérateur de Particules est à l’origine de nombreux rendez-vous importants pour l’art contemporain transfrontalier.

Suite à ses études d’arts plastiques à Strasbourg, master en poche, Sophie KAUFFENSTEIN profite d’un stage dans une galerie pour organiser une première exposition afin de dynamiser le lieu. Cette première expérience connait un vif succès et avec la rencontre avec Sandrine WYMANN (actuellement directrice de la Kunshalle Mulhouse – France – voir le site), elle sera le déclencheur de sa vocation d’organisatrice d’événements culturels autour de l’art contemporain.

Ateliers Ouverts

Depuis 1999, cet événement ouvre les portes d’ateliers d’artistes au grand public à travers l’Alsace. Avec plus de 400 artistes parcticipants, 3 300 personnes lors du vernissage au Bastion 14 à Strasbourg et 32 000 visiteurs dans les ateliers en 2016, le succès ne faiblit pas.

Regionale

Depuis 1999, chaque fin d’année, Régionale est le rendez-vous qui fait interagir 20 lieux d’art contemporain de Suisse, d’Allemagne et de France. Unique exemple de collaboration transfrontalière de cette ampleur qui réunit à la fois des artistes confirmés et de jeunes talents. En 2009, Accélérateur de Particules a intégré Regionale pour inscrire Strasbourg dans cet événemenet à travers plusieurs expositions.
Regionale 17 aura lieu du 03 décembre 2016 au 15 janvier 2017. Voir le site Regionale.

La Dînée

Rencontrer et échanger avec un artiste lors d’un dîner, discuter de son projet et voter pour le micro-financement d’une nouvelle création artistique… voilà le principe de La Dinée:  1 repas, 1 partenaire, 1 lieu insolite, 3 artistes, 40 participants, 1 projet micro-financé.
Lancée en 2009, par La Collective, association d’artistes rennaises, la formule est reprise par Accélérateur de Particles en 2013 pour la décliner sur Strasbourg.
En septembre 2016, après 8 Dînées strasbourgeoises, Accélérateur de particules s’associe au Parc naturel régional des Vosges du Nord pour une version rurale de la Dînée.
La Dînée se déroule dans un lieu inédit et se construit en collaboration avec différents partenaires (galeries, associations, institutions culturelles, collectifs d’artistes…). Suite à un appel à projet, des propositions artistiques sont présentées en début de soirée par leurs initiateurs. Chaque participant, pour une contribution de 20 €, se voit proposer un repas et la possibilité de soutenir un projet par son vote. Au terme de la soirée, 500 euros sont reversés au projet rassemblant la majorité des votes, faisant de chacun un micro-mécène.

Avec ce projet, les artistes apprennent à se poser des questions importantes: Comment parler de son travail, le confronter à un public et surtout comment rencontrer de potentiels partenaires lors de la phase d’élaboration d’un projet ? Comment financer celui-ci ? Comment rapprocher l’art contemporain de Monsieur et Madame «Tout le monde » ?
La prochaine Dinée aura lieu le 15 septembre 2016 au Parc naturel régional des Vosges du Nord.

Visitez le site de l’association Accélérateur de Particules

Sophie KAUFFENSTEIN nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

L’Olivier – Restaurant palestinien – Strasbourg  – France
Velicious – Restaurant Vegan – Strasbourg  – France
Atlantico – péniche parfaite pour déjeuner  boulot – Strasbourg  – France

DANS MON ASSIETTE

Plat préféré Galette Vadaï (indien) faites par mon chéri.

DANS MON VERRE

Jus de pommes maison pressé par Jus Nature Dossenheim

MES SORTIES DE TABLES

Cinéma Star
Kitchen Bar

AUTOUR DE MON ASSIETTE

Un grand drap blanc chiné chez Emmaüs Montagne verte pour faire un pique nique dans les prés!

Au cœur des anciens Haras de Strasbourg, à proximité des Hospices Civils, La Brasserie, dirigée par Maxime MULLER et le chef François BAUR, vous emporte dans ses volumes somptueux et son univers atypique resté authentique pour un déjeuner ou un dîner hors du temps.

Les bâtiments, construits au milieu du XVIIIe siècle, ont toujours connu une affectation dédiée au cheval. Traditionnellement les haras royaux, puis nationaux, hébergeaient des étalons et devaient assurer la pérennité de la race chevaline. Lorsque les bâtiments, propriété de la ville de Strasbourg, sont définitivement abandonnés en 2005, plusieurs projets voient le jour pour donner une nouvelle affectation à cet ensemble architectural magnifique. L’un de ces projets est proposé par l’IRCAD, sous la direction du professeur MARESCAUX, pour développer à la fois un incubateur d’entreprises spécialisées dans la recherche médicale, adossé à une capacité d’hébergement et de restauration haut de gamme dans la capitale alsacienne.
Jean-Pascal SCHARF, propriétaire du groupe hôtelier SOGEHO rejoint le projet pour assurer la partie hôtelerie haut de gamme et Marc HAEBERLIN est sollicité pour développer l’aspect restauration.
Le projet innovant grâce à l’aspect incubateur et consolidé par les partenaires professionnels, est retenu par la ville. A partir de 2010, l’IRCAD entreprend les premiers travaux de restauration du lieu, sous l’égide du Ministère de la Culture, et sous le contrôle de la Direction Régionale des Affaires Culturelles, de l’Architecte des Bâtiments de France, et du Conservateur Régional des Monuments Historiques.
Les travaux s’achèvent en septembre 2013, La Brasserie et l’Hôtel Les Haras ouvrent leurs portes au public.

La Brasserie des Haras

Pour l’ensemble du projet, les aménagements de l’Hôtel et de La Brasserie sont confiés au cabinet JOUIN-MANKU de Paris. Dans ces vastes écuries, classées monuments historiques depuis 1922,  des volumes prestigieux se prêtent à des prouesses architecturales qui sont intégrées harmonieusement dans l’univers de bois et de pierre des lieux, avec des rappels subtils de la fonction initiale des lieux: par l’usage de cuir de sellerie et de formes spécifiques comme la cuisine en forme de fer à cheval. Le parquet, le cuir et le mobilier dessiné pour le lieu renvoient une atmosphère chaleureuse et douce.

Maxime MULLER

Fils d’Isabelle Haeberlin, épouse de Marc Haeberlin, Maxime se forge une expérience en dehors du groupe familial. Diplômé de l’Institut Paul Bocuse à Ecully et du lycée hôtelier Alexandre Dumas à Illkirch, il  effectue de nombreux stages à l’étranger et travaille dans des établissements prestigieux comme le Raffles à Singapour, la Traube Tonbach à Baiersbronn en Allemagne (Hôtel 5* et restaurant 3* au Michelin). A Lyon, il se forme au contrôle de gestion dans un groupe de restaurants, ce qui lui vaut d’être engagé en tant que responsable d’exploitation par l’école qui l’a formé : l’Institut Paul Bocuse. Maxime MULLER va se rapprocher de l’Alsace pour suivre, depuis la genèse le projet des Haras et par la suite le chantier de La Brasserie en particulier. Il en devient le Directeur d’Exploitation à son ouverture en 2013.

François BAUR

Formé lui aussi au lycée hôtelier d’Illkich, François passe entre autre par le Martinez à Cannes, La Table Gourmande à Fégersheim, Les Trois Rois à Bâle (CH) auprès du chef Eric Cizeron, ancien élève de Joël Robuchon. François Baur rejoint la brigade de Marc Haeberlin à L’Auberge de l’Ill à Illhaeusern (3* Michelin) de 1997 à 1998, avant de s’envoler pour les Etats-Unis. En 2000, de retour en Alsace, il participe à l’ouverture de la Brasserie Le Scala et renforce son expérience de chef au Zehnerglock, puis au Restaurant « Au Coq Blanc ».
Il rejoint le projet de La Brasserie des Haras et c’est avec Paul HAEBERLIN qu’il va élaborer la première carte dans les cuisines de l’Auberge de l’Ill à Illhauesern.

Succès et évolution

La Brasserie des Haras propose une cuisine goûteuse à la fois régionale et internationale. Dès l’ouverture le succès est au rendez-vous et se confirmera au-delà de la simple curiosité pour les lieux. Les plats de saison, les menus du jour à des prix abordables font le reste et permettent dès septembre 2014 d’ouvrir même le dimanche! Les effectifs s’en ressentent et la brigade passe de 24 à 48 personnes. Il faut dire que les capacités de couverts sont impressionnantes: 150 couverts à l’intérieur et 100 couverts en terrasse…

L’année 2016 voit l’installation d’une terrasse lounge qui augmente la convivialité du lieu et conserve l’approche brasserie haut de gamme. Le défi reste constant et les équipes s’efforcent chaque jour de satisfaire chaque client  aussi bien par la qualité de l’accueil, la majesté des lieux et la carte revisitée au gré des saisons.

BRASSERIE LES HARAS
23 Rue des Glacières 67000 Strasbourg – France

Visitez le site de la Brasserie des Haras – Réservez une table en ligne

Crédit Images : Lucas MULLER – lukam.fr

Maxime MULLER et François nous ont parlé de leur univers AJI

NOS TABLES

La Petite Venise à Colmar– Julien SCHROEDER
La table d’à côté – Laurent ARBEIT – Sierents – France
Le Buerehiesel – Eric Westermann – 1 etoile Michelin – Strasbourg – France

DANS NOTRE ASSIETTE

Cyril LOHRO – Fromager –
Migrovia – Mr Steinmetz

DANS NOTRE VERRE

Le Pinot Noir “Rouge T” de la cave de Turckheim 2012

NOS SORTIES DE TABLES

La Foire aux Vins de Colmar – France

Edouard et Marco incarnent pleinement, dans le respect des traditions d’accueil, l’adage du renouveau dans la continuité. Nous avons eu le privilège de visiter le SPA des Saules, qui est la dernière touche apportée à la palette d’excellence de l’Auberge de l’Ill.

Marco BAUMANN

Marco BAUMANN débute en 1981, comme cuisinier, sous la houlette de Paul HAEBERLIN, avant d’occuper de nombreuses fonctions au sein de l’établissement étoilé. Pour combler le manque d’hébergement aux environs d’Illhauesern et ajouter une continuité dans l’excellence, il propose d’adjoindre un hôtel à l’auberge. Il est chargé de mener le projet de l’Hôtel des Berges qui verra le jour en 1992. L’hôtel, classé de suite en catégorie 4 étoiles, sera élevé au rang de 5 étoiles en 2009.

Edouard BAUMANN

Edouard BAUMANN fait ses armes dans le marketing et la communication en dehors du cocon familial. Diplômé d’une école de commerce de Lyon, il est actif au marketing dans le secteur automobile pour les marques Peugeot et le groupe Volkswagen-Audi. En 2014, il rejoint l’équipe de l’Auberge de l’Ill pour revisiter la communication globale du groupe et mener à bien, avec son père, le projet du Spa des Saules qui devient une des pièces maitresses du développement de l’activité de la maison étoilée.

Le Spa des Saules

Pour Édouard : “Chez nous, dès l’arrivée, on doit se sentir comme chez soi, une culture de l’accueil qui fait la force de l’Auberge de l’Ill et de l’hôtel des Berges depuis des décennies. Pour cela, au sein du groupe, ce ne sont pas moins de 8 membres de la famille qui s’engagent quotidiennement au coté du personnel pour rendre chaque instant au sein de l’établissement unique et cependant familial,… offrir du luxe dans la simplicité.
Nous avons cherché à prolonger ces moments par le spa et les équipements de détente et relaxation profonde qui permettent à nos clients de déconnecter de leur quotidien et de se redécouvrir. L’accès direct à plusieurs junior suites favorise le cocooning et le sentiment de confort d’être chez soi.”

L’architecture est une composante essentielle du bien-être et nous avons l’aménagement intérieur et extérieur au cabinet JOUIN-MANKU de Paris, qui avait déjà réalisé pour le groupe le projet de la Brasserie des Haras à Strasbourg en 2013. Le cabinet Silvio RAUSO de Mulhouse avait en charge la réalisation.
Ils ont su interpréter notre désir de simplicité par un mariage très harmonieux de béton et de bois de chêne clair qui débute dès l’arrivée dans les vestiaires pour donner le ton et accueillir la personne dès ses premiers pas dans le cocon de la détente absolue qu’il ou elle va découvrir. Des espaces de relaxation, un jacuzzi extérieur, une piscine d’eau chaude et froide, le sauna et le hammam… une piscine de 20 mètres… tout un univers réservé à la détente et au bien-être qui se prolonge par une salle de méditation particulière dont l’ambiance évolue au fil de la journée grâce à des projections vidéo sur le plafond qui accompagnent ou suscitent les rêveries  de nos clients…

Les Saules

“Le nom du Spa est venu comme une évidence: de tout temps, Paul HAEBERLIN a utilisé l’emblème de la feuille de saule dans sa cuisine et sur certains éléments de décoration. Nous avons par la même occasion découvert que depuis la plus haute antiquité, l’écorce du saule blanc était utilisée et réputée pour ses propriétés anti-douleur et de relaxation des muscles.
Nous nous sommes rapprochés de Nature Effiscience, un laboratoire alsacien de cosmétiques pour développer une gamme de produits de soins à base de saule blanc. Nous avons privilégié les propriétés détoxifiantes, relaxantes et apaisantes pour être en harmonie avec notre philosophie du Spa des Saules.”

Une brillante insolite

Quel est le meilleur “spot” de l’Auberge de l’Ill?
Sans conteste, la caravane Air Stream vintage qui est posée en face du Spa des Saules. Célèbre modèle de la mythique caravane américaine des années 1960, fabriquée en aluminium, qui est devenue le symbole du caravaning de luxe américain, précurseur des mobiles home modernes.
“Arrivée directement des États-Unis, elle a été entièrement restaurée, à savoir complètement désossée et remontée avec de nouveaux aménagements 5 étoiles, bien sûr… Après une séance de lustrage de la coque en aluminium de plus d’1 mois, elle a retrouvé son éclat d’antan et trône fièrement sur la pelouse, au bord de la rivière, avec une vue imprenable sur toute l’Auberge de l’Ill!

Hôtel des Berges
4 rue de Collonges au Mont d’Or – 68970 ILLHAEUSERN
Tél : +33 3 89 71 87 87
www.hoteldesberges.com/

Visitez le site du SPA des Saules

Crédit Images : Lucas MULLER – lukam.fr

Edouard BAUMANN nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

Restaurant Julien Binz à Ammerschwihr
Restaurant Le Théâtre à Colmar
Restaurant Le Freiberg à Obernai

MES SORTIES DE TABLES

La fondation Beyeler et le musée Vitra

AUTOUR DE MON ASSIETTE

Edgard MAHLER, Engwiller (peintre)
Poterie SIEGFRIED-BURGER, Soufflenheim
Un de nos fournisseurs de longue date pour nos poteries culinaires, situé dans le bastion de la poterie alsacienne de tradition à Soufflenheim.

Rencontré à Barr, Christophe THOMAS a accepté de nous révéler son univers de création et de nous parler de son parcours atypique de peintre “paréidologue” et de vidéaste…

Dès l’âge de 8 ans, je dessinais un monde issu de mon imaginaire, au hasard, les yeux fermés et à chaque fois le résultat était étonnant. J’ai pratiqué ainsi jusqu’à l’adolescence. Mes rêveries n’ont bien sûr pas favorisé mes résultats scolaires… j’ai du choisir un apprentissage, aimant faire la cuisine avec ma mère, j’ai opté pour le métier de cuisinier puis celui de pâtissier. Arrivé le moment du service militaire obligatoire, ma position d’objecteur de conscience m’a permis d’effectuer mes classes dans l’association Violences et Paix. C’est l’époque où je retrouve mes pinceaux et me remets à la peinture.

Le choc de l’Inde

En 1992, un premier voyage initiatique de 2 mois en Inde et 1 mois au Népal, me bouleverse au plus profond mais me permet de rapporter des images fortes que j’expose à Strasbourg. C’est lors d’une exposition que je rencontre le patron d’ALSAFILM qui travaille à valoriser le patrimoine culturel alsacien et m’engage en tant qu’assistant. Une nouvelle voie s’ouvre devant moi pendant plusieurs années.
La cessation d’activité de l’entreprise m’oblige à changer de vie pour trouver un métier qui me permette de disposer d’une plage importante de temps libre pour voyager et créer.

Finalement, c’est le métier de peintre-tapissier que j’exerce en Allemagne qui me permet de disposer de temps pour voyager et créer.

Le dessin et la peinture

Mes créations actuelles sont un prolongement de mes premiers amours du dessin libre sorti de mon imaginaire. Je les réalise avec des feutres de couleurs sur différents supports comme le marbre, la pierre ou une toile. Les dessins sont vernis plusieurs fois pour fixer définitivement les teintes. Selon l’angle de vision, les détails de mes peintures sont changeants et s’apparentent à des paréidolies…

La paréidolie

“Une paréidolie est une sorte d’illusion d’optique qui consiste à associer un stimulus visuel informe et ambigu à un élément clair et identifiable, le plus souvent une forme humaine ou animale. Le cerveau structure son environnement en permanence, quitte à transformer les informations fournies par la rétine en objets connus. À la différence des illusions d’optiques qui découlent des lois universelles de la perception humaine, chacun peut, dans le cas des paréidolies, voir une chose différente. L’Homme a tendance à deviner notamment des visages dès qu’un objet y ressemble. Les attentes, les prédispositions et la culture de chacun ont un impact sur ces « projections ». Les paréidolies relèvent donc de phénomènes cognitifs complexes. Les pistes neurocognitives pour expliquer la paréidolie tiennent de la neurophysiologie de la perception : « On devine plus qu’on ne voit » ainsi que de mécanismes innés de reconnaissance de formes. [Wikipedia]

“Je débute une nouvelle série sur toile ainsi qu’une commande pour le Forum Européen des Arts et de la Culture qui se tient le 1er octobre 2016 au Zénith à Strasbourg avec de nombreux artistes et des interprètes comme le chanteur Arno.”
voir le site du Forum
“Artiste plasticien depuis 2001, Je crée autant des œuvres décoratives que thématiques, ce qui m’impose une discipline plus grande pour mettre en phase les formes issues de mon imaginaire avec un sujet précis.
Au début, je me cantonais à de petites surfaces mais les grands formats m’attirent plus pour donner libre court à un univers plus vaste et plus dense. La paréidolie sans limite en quelque sorte…
Simone NAEGEL m’a offert son aide et s’occupe dorénavant de trouver des lieux pour mes expositions. Je tiens ici à la remercier tout particulièrement.

Voyages, photographie et documentaires

Je voyage surtout au Moyen Orient et en Asie: Israël, Jordanie, Maroc, Égypte, Turquie, Chypre, Grèce, Inde, Népal, Birmanie, Laos, Malaisie, Bornéo, Singapour, Vietnam, Thaïlande, Sri-lanka, Cambodge, … partout je profite de réaliser des images ainsi que des peintures sur différents supports tels que galets, bois flotté, tuiles, noix de coco…
J’aime laisser sur une plage un galet que j’ai illustré, avec mon émail au dos, dans l’espoir qu’un voyageur (-euse) le trouve, l’emmène dans son pays et m’envoie une photo du lieu où il se trouve dorénavant.

Les courts métrages

Je me passionne pour les courts métrages et j’en ai réalisé plusieurs à compte d’auteur au fil des ans.
Souvent porteurs d’un message en lien avec une actualité environnementale ou sociale, ils sont le travail d’une bande de copains qui sont toujours prêts à me soutenir dans ces projets… même les plus fous. Merci à eux!
1998 – 1er court métrage: Humphrey David zone (en super8)

2004 – Film documentaire sur l’Inde: “Ananda”

http://www.dailymotion.com/video/xbxvbj_ananda_travel

2007 – Court métrage: CV ou Chienne de vie
un court métrage sur les difficultés de retrouver un emploi

http://www.dailymotion.com/video/x5px7x_c-v-ou-chienne-de-vie_shortfilms

2010 – Court métrage: 02.zéro
Un court métrage sur les virus, suite à l’émergence du H1N1…

2015 – Film d’animation: Metamorphozia
En liaison avec le débat sur l’enfouissement de déchets nucléaires sur le site de Bure en Lorraine.
Le court métrage pose la question du devenir de ces déchets dans plusieurs dizaines de milliers d’années et leur découverte par des civilisations incapables de déchiffrer nos messages d’alerte et de danger. J’ai créé un univers peuplé de mes personnages, les Kalipaliens et je les ai animés image par image pendant près de 2 ans!

DISTINCTIONS

Mention pour la réalisation:
« O2.Zéro » de Christophe Thomas:  festival  « ose ce court » à Bischheim, 2010

EXPOSITIONS

Le 22eme salon des 40 à Saint Louis
Au FORUM
1 place du FORUM, 68300 SAINT-LOUIS
Entrée libre
Horaires :
Vendredi 18 novembre 2016 : de 18 à 23h (vernissage à 19h)
Samedi 19 novembre 2016 : de 14 à 19h
Dimanche 20 novembre 2016 :  de 10 à 18h
Petite restauration sur place.
http://www.saint-louis.fr/index.php/Salon-des-40?idpage=328&afficheMenuContextuel=true

Forum des Arts et de la Culture à Sélestat
Les dimanches 16 octobre et 18 décembre 2016
Organisée par la Galerie d’art La Paix, à l’initiative du directeur et du régisseur Eric Lapp-Lauth.
L’objectif est toujours de présenter une galerie à ciel ouvert et de faire se rencontrer les acteurs du monde de l’art et du livre avec le public. Sur la place du Marché Vert au pied de l’église romane Sainte-Foy, le rassemblement s’ouvre à un panel élargi de domaines artistiques tels les professionnels du livre (éditeurs, auteurs, bouquinistes, collectionneurs de livres anciens…) ou encore à des artistes de rue.
Le Forum se veut vivant et interactif : la place va être le théâtre de performances en tout genre (enluminure, pop art, street art, musiques, art contemporain…) et d’ateliers de peinture pour enfants sous la houlette d’artistes plasticiens.

2016 – Exposition “rue des Arts à Barr”
– Place des arts à Sélestat, galerie de la paix / place de l’église Ste Foy, 17 juillet 2016
– prochaines dates le dimanche 18 septembre, 16 octobre, 18 décembre 2016
– 1^er octobre 2016 – Forum Européen des arts et de la culture au Zénith avec concerts sur la thématique du plaidoyer pour la paix.

 

Visitez le facebook de Christophe THOMAS

Christophe THOMAS nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

Mes préférences culinaires sont bien sûr fortement influencées par mes voyages et je suis attiré par les plats simples et régionaux. Mes tables locales préférées sont
– Taverna di Pompei pour leurs pizzas au 77 route du Polygone, – Strasbourg – France
– Lard et crème pour la tarte flambée – 4 rue de Thann  – Strasbourg – France
– Restaurant Ganesha indien/sri-lankais,  46 Rue de Zurich – Strasbourg – France restaurant
– Au Cèdre à la krutenau , 1 rue du Saint Gothard – Strasbourg – France pour ses mezzés  libanais
– Le Beyrouth à Neudorf pour ses plats libanais, 39, route du Polygone – Strasbourg – France

A l’étranger aussi, j’ai mes tables… bien que je n’y sois malheureusement pas tous les jours…
– Afiz mustapha fait les meilleurs loukoums d’Istanbul : Muradiye Cad. No:51/ – Istanbul – Turquie
– Tealicious Bangkok Restaurant : Soi Charoen Krung 49, Bang Rak, Bangkok 10500, Thaïlande
– Syrian Arab Friendship Club, restaurant  à Nicosia (chypre) Vasilissis Amalias 17, Nicosie 1101 – Chypre
– Karim’s :  Kalan Mehal, Chandni Chowk, New Delhi, Delhi 110002, Inde

DANS MON ASSIETTE

– Les gaufres belges, de Sophie BESTEL, artisan-gaufrier à 14, rue d es Violettes – Lingolsheim – France
– Bernard WEIGEL, exploitant agricole (élevage de bovins) et vente directe de ses produits sur les marché – Betschdorf – France pour ses magnifiques tourtes à la viande
– Jean Philippe GOOS – maraîcher en culture éco responsable – Blaesheim – France
– Gerard PIDOUX, apiculteur à Ringendorf – France

MES SORTIES DE TABLES

– Rensone Graffiti – artiste graffeur
– Pat THIEBAUT – auteur illustrateur
– Edith  RODEGHIERO – photographe
– Les Improvisateurs

Dans l’univers AJI de Barbara LEBOEUF – voir le reportage

Designer Culinaire depuis plus de 10 ans, Sonia VERGUET élabore ses concepts de designer pour donner de nouvelles formes à nos aliments quotidiens ou festifs et passer ainsi de nouveaux messages…

Sonia: “Mon travail de conception part souvent d’une commande sur un thème bien précis pour un projet particulier ou un thème bien spécifique. Cela va de la création d’une  nouvelle bûche de Noël pour un pâtissier à une création culinaire pour un public lors d’une exposition ou un vernissage. Mes talents sont multiples pour allier la nourriture à des sujets tels que la construction dans l’art (MUDAM – Musée D’Art Moderne à Luxembourg), le costume (Cercle Studio – Strasbourg), la musique (Les Eurockéennes – Belfort). Ma démarche créative est motivée par le besoin de redonner leur vraie valeur aux aliments: ils racontent ainsi bien plus que seulement leur goût. Qui n’a pas participé à un évènement dînatoire au buffet excellent en qualité mais insignifiant en émotion?… C’est là que mes clients me font intervenir pour développer un concept qui va allier des formes nouvelles, des saveurs inédites et des interactions avec les convives… les ingrédients d’un évènement remarquable et remarqué…
J’ai pu constater dans ces moments-là, les comportements qui changent et le côté ludique qui prend le dessus sur le besoin de se nourrir: on prend le temps de commenter – avec un ou une inconnue – une forme, une couleur, une texture et les saveurs… l’échange se fait avec les autres participants”

“Invitée en 2011 à l’exposition Journées de l’Architecture à la Galerie Im Artforum d’Offenbourg – Allemagne, sur le thème: le Goût de l’Architecture… Je l’ai pris au pied de la lettre et développé un concept d’architecture qui se goûte et se mange… Au-delà de la brique et du mortier qui ressemble à 2 tranches de gâteau avec de la crème… la peinture qui fait penser au glaçage et la mousse expansive à la chantilly… j’ai développé un moule pour d’obtenir une forme simple de maison qui allait être le début de la créativité, de l’imagination: la petite maison en cake avec des glaçages multicolores aux goûts fruités se déclinait aussi en gelée apéritive au mojito lors du jour du vernissage. Le moule – au-delà des recettes – permet de créer le dessert à la forme de son choix. Le moule ne détermine pas la forme finale. Ici, la maison peut être au centre d’une gigantesque ville quadrillée ou d’un simple petit village multicolore. Le dessert n’aura jamais 2 fois un goût, ni un visage identiques selon les personnes qui vont l’imaginer et le réaliser… pourtant elles auront utilisé le même moule.

Ce travail de conception ne peut bien sûr pas se faire sans un complice cuisinier ou pâtissier qui va définir les saveurs et les couleurs et donner une dimension nouvelle à ces formes. Sa collaboration avec Sébastien GILLMANN, pâtissier créateur à Strasbourg, se matérialise par de nouvelles formes de bûches de Noël et d’autres concepts pâtissiers… Le duo cherche à donner un mouvement de fraîcheur non-conformiste à des recettes aux formes habituellement très traditionnelles afin de les valoriser au mieux et de leur donner un sens unique. Une collaboration fructueuse qui se prolongera en 2017 avec de nouveaux projets.
Depuis le concept, son développement et les premiers pas, la créativité des chefs qui m’accompagnent apporte une dimension complémentaire et essentielle à ma démarche: une forme intéressante n’est rien si elle n’est pas bonne à la dégustation! Sans cuisinier je ne peux exercer mon métier. Sans menuisier, le concepteur d’une chaise ne la verra jamais réalisée. L’alliance des métiers, des compétences et la mise en avant des savoir-faire spécifiques de l’un et de l’autre est la juste recette pour faire naître un bon projet de design.”

Sonia VERGUET – Initiation au Design Culinaire

Pour transmettre ce goût pour une autre forme de mise en scène de la cuisine, Sonia a écrit un livre: Initiation au design culinaire édité aux Editions EYROLLES dans lequel elle développe pas à pas certains de ses concepts. Intégrer la nourriture autrement dans un événement, anniversaire, exposition ou simple soirée entre amis en lui donnant d’autres sens, formes, aspects, couleurs et textures pour initier une interaction différente et permettre aux convives de se réapproprier les échanges autour des amuse-bouches et autres mets…
Ce sont plus de 20 exercices de “Do It Yourself” à réaliser soi-même et à décliner selon ses envies et les thèmes envisagés…
Acheter son livre chez Eyrolles – Acheter son livre chez Amazon.fr

Voir son site Internet – Facebook

Enseignement

Sonia VERGUET a enseigné le design à l’Université de Strasbourg, la HEAR et Lisaa strasbourg. En 2016, elle a décidé de se consacrer entièrement à son métier de designer culinaire.

Parutions

2015 – “Initiation au Design Culinaire” – Editions Eyrolles
Participation au documentaire ARTE: “Balade sur la frontière ARTE”
Parution Magazine chinois “Design 360°”
2014 – Contribution au livre “Food Player” – Editions Sandu
2013 – “My Family” par dans Upcycle – Editions GinGko

Salons – Expositions

2016 – Participation à la Paris Design Week de Paris en septembre à la Cité de la mode et du design
Voir le site: http://www.maison-objet.com/fr/paris-design-week
2015 – 4 expositions itinérantes en Chine

Edition – Commandes

2016 – Edition moule bûche “Tricot” – PCB Créations
– Scénographie Expo “Bières d’Alsace” – Ecomuséee – Ungersheim – France
2015 – Edition moule “Pas à Pas” – PCB Créations
– Conception scénographique Exposition “Blue Mood” – Sélestat – France
2013 – Edition linge de table “Folklore” – Hartô – Paris – France

Design Culinaire

2016 – Commande Cercle Studio pour leur magazine “Costumes”
2015 – Collaboration Pâtisserie GILLMANN
– Commandes: Bubblemag – Paris; Fête de l’Eau – Wattwiller; Le Vaisseau – Strasbourg; La Villa – Diemeringen
2014 – Commandes: MUDAM – Luxembourg; 10 ans de Amuse-Musées; Ouverture Librairie Séries Graphiques; divers projets…
2013 – Bûche de Noël – Pâtisserie GILLMANN; 25e anniversaire des Eurockéennes – Belfort; Ecole d’Architecture;…

Workshop – Atelier – Résidence

2017 – Résidence Studio International de la céramique Jindezhen – Chine
2015 – Workshop sur la revalorisation de la taille du grès – Association IDee

Sonia VERGUET nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

Le Restaurant Jour de Fête – Agata FELLUGA

La hache – Strasbourg – France
Pour son fish and chips et sa très belle salle où il fait bon rester. Le fish arrive paré d’une panure dorée légère comme une plume avant de se dévoiler brillant et cuit à la perfection. Le poisson frit peut vite être raté, lourd et trop cuit, mais là il est par-fait !

Café du cinéma l’Odyssée – Strasbourg – France
J’adore aller au café intérieur du cinéma l’Odyssée. Durant la projection dans la magnifique grande salle du cinéma, vous pouvez y siroter votre café viennois tout en observant tranquillement le film projeté sur le grand écran depuis le café (qui est vitré). J’ai toujours trouvé ça génial !

Le café La Mandragore – 1, rue de la Grange – Strasbourg – France
Pour son intérieur cosy et si fou que l’on y reste longtemps: serpents, araignées géantes, formol, c’est très chouette ! Le service est super sympa et c’est le seul café où on vous amène des petits apéritifs à grignoter sans les demander… Preuve de la convivialité de ses propriétaires ! Pour moi l’apéritif ne peut pas se faire sans quelque chose à manger. Mais où enfin où est donc passée l’époque où les cacahuètes étaient les reines de l’apéritif ? Il paraît qu’on les aurait supprimées car elles véhiculaient trop de microbes. Au final, on reste moins longtemps à l’apéritif, la faim nous gagnant trop vite et on file au resto… quel dommage. Mais pas à la Mandragore : ils ont tout compris!

Graffalgar – Hôtel très particulier – Strasbourg – France – voir le reportage
Brunch et plat du jour cuisinés par la jeune et très drôle chef Elise Hausherr…

DANS MON ASSIETTE

Pâtisserie Sébastien GILLMANN – Strasbourg – France – voir le reportage
Mon pâtissier créateur préféré…

Au pain de mon grand-père – Strasbourg
Où l’on peut manger l’unique chausson au citron de Strasbourg ! Et un merveilleux kouign amann (j’en suis certaine envié des bretons)

Pisciculture aux Sources du Heimbach – Wingen – France
pour leur très bonnes truites disponibles sur le marché de Strasbourg, le samedi matin rue de l’ancienne douane ou au marché couvert de l’ancienne douane. Le pisciculteur est très sympathique et vous explique tout sur son poisson avec passion et pédagogie.

Léon HEITZMANN porte haut les valeurs de la 6ème génération de vignerons originaires de Vieux-Brisach, qui se sont installés à Ammerschwihr vers 1850. Sa démarche engagée dans la biodynamie depuis 2004 porte ses fruits avec des vins équilibrés naturellement et emplis d’élégance et de finesse.

Vers le milieu du 19ème siècle, Joseph HEITZMANN, originaire de Vieux-Brisach (en allemand Breisach am Rhein), s’installa à Ammerschwihr. A cette époque, les exploitations viticoles sont très petites en terme de surface et seul une activité agricole classique permet de subsister.
A la sortie de la seconde guerre mondiale, Ammerschwihr est presque totalement détruite et le grand-père de Léon,  Jean-Baptiste HEITZMANN doit reconstruire patiemment la demeure familiale rasée par les bombardements.
Léon a encore connu l’exploitation du temps de son grand-père, à la tête de 3 hectares de vignes, qui pratiquait la polyculture comme tous les paysans viticulteurs à l’époque. La vente de vin était limitée aux tonneaux pour les  négociants et les restaurateurs et à quelques bouteilles. Il en a gardé le souvenir des périodes de vendanges où l’on tuait le cochon pour nourrir les nombreux saisonniers.
Le domaine commence à prendre de l’ampleur sous l’impulsion du père de Léon, Joseph HEITZMANN, et en 1970, le développement de la vente de vin en bouteille sonne le glas de la polyculture et les bâtiments agricoles sont affectés à la viticulture. Fortement engagé, Joseph HEITZMANN va occuper pendant 33 ans la présidence du syndicat viticole d’Ammerschwihr.
Diplômé du lycée agricole de Rouffach, Léon HEITZMANN travaille dès 1978 dans l’exploitation aux côtés de son père. Il reprendra définitivement le domaine en 1987.

Le crémant appellation Alsace

En 1977, l’appellation Crémant d’Alsace est créée et Léon HEITZMANN sera l’un des premiers, en 1981, à produire une cuvée.
2017, l’année du quarantième anniversaire l’appellation Crémant d’Alsace, sera l’occasion de re-découvrir les fines bulles locales!

Le choix précoce de la biodynamie

En 2004, Léon HEITZMANN décide de retrouver les valeurs de culture naturelle de la vigne de ses ancêtres et de mener le domaine vers la biodynamie. Un choix difficile pour l’époque, car porteur de doutes au vu des expériences négatives de certains et de plus générateur d’un surcroit de travail dans le soin et le traitement des vignes.
“Mon grand-père a pratiqué la culture biologique sans le savoir, car avant-guerre, les engrais chimiques et les pesticides n’existaient pas. Vers les années 1960, le confort apporté par la chimie a vite fait de convaincre la majorité des viticulteurs: il est bien-sûr plus aisé de répandre 100 kg d’engrais chimique dans les vignes que plusieurs tonnes de fumier animal! Avec les années, l’appauvrissement des sols a nécessité de plus en plus de chimie et souvent un problème de la vigne résolu par un traitement chimique provoquait un dérèglement ailleurs quelques années plus tard. Il fallait se rendre à l’évidence que la viticulture allait droit dans une impasse.”

Rudolf STEINER, anthroposophie et biodynamie

Le célèbre anthroposophe a été à l’origine de la réflexion qui a lié anthroposophie et biodynamie.
“La pensée agronomique analytique sépare la terre, le végétal, l’animal, en ateliers spécialisés, sans liens entre eux. Elle mène à la notion absurde et pourtant admise d’« exploitation » agricole, où il est permis de puiser dans les ressources, d’altérer ou modifier les organismes végétaux et animaux sans se préoccuper du lendemain…
A l’opposé, la biodynamie propose de mettre en évidence les liens, de cultiver ces liens entre animaux, végétaux, terre, et hommes. Tout agit sur tout, et nous devons créer les synergies – la ferme étant un organisme vivant – qui amènent une fertilité croissante au fil du temps.”

La conversion au fil des ans

Après 2 années de formation auprès de Pierre MASSON, bio-dynamiste reconnu mondialement, Léon a commencé par 3 années de conversion pour assainir les sols. En 2006, l’ensemble du domaine, qui représentait alors près de 12 hectares, était géré en bio. Plus aucun produit chimique: désherbants, pesticides, insecticides, engrais de synthèse, n’était utilisé. Dorénavant le désherbage se fait par fauchage ou par le labour entre les pieds de vignes. L’apport en engrais provient du fumier et lisier de vache d’une ferme bio des environs, spécialement préparés avec des extraits de plantes qui atténuent, naturellement, la dose d’ammoniaque du lisier et rendent cet engrais plus “digeste” pour les sols. Autre avantage pour les vignes: les herbes, les bactéries et autres organismes qui se développent dans les sols traités ainsi, rendent la terre plus perméable ce qui favorise l’absorption des eaux de pluie pour une meilleure hydratation des sols et une forte diminution de l’érosion et des inondations en bas des coteaux.
En 2008, il a pu enfin s’engager dans la voie de la biodynamie. En complément de la démarche bio, la biodynamie apporte une méthode de travail en complète osmose avec la nature et les cycles des saisons et de la lune. Le traitement  de la vigne se fait avec des tisanes de plantes : ortie, osier, prêle.  Selon l’ agenda biodynamique lunaire et planétaire édité entre autre par Pierre MASSON. La position de la lune est primordiale pour certaines actions : la taille ainsi que la plantation d’une nouvelle parcelle doivent être réalisées lors de la phase de lune descendante.

Le soin attentionné des vignes

Pour Léon HEITZMANN: “Bio ne veut pas dire laisser les vignes livrées à la nature. 90% de la qualité d’un vin provient du travail effectué en amont dans la vigne. Si le raisin, produit de base, est excellent alors il n’est pas nécessaire d’y ajouter du sucre ou d’utiliser d’autres artifices pour améliorer le vin. La biodynamie nécessite plus d’efforts pour des rendements plus faibles mais le résultat dans le verre, l’avenir de notre métier et de nos vignes et la santé de nos consommateurs valent bien cela!”
Tout au long de l’année les vignes sont entretenues et les sols préparés pour favoriser l’évolution des champignons et autres micro-organismes avec préparat de bouse de corne (bouse de vache + corne de vache) dynamisé dans de l’eau de pluie. 300g de ce préparat sur 100 litres d’eau de pluie suffisent pour vivifier les sols sur 3 hectares de vignes. Bien sûr le traitement se fait en phase de lune descendante. Pour les vignes, un préparat à base de silice de corne est appliqué selon la même méthode pour favoriser la pousse des plantes. Les feuilles sont traitées par brumisation au printemps et quelques semaines avant les vendanges.
“Le travail en biodynamie porte ses fruits au bout de quelques années seulement et je suis fier d’avoir des vignes saines, équilibrées qui se développent harmonieusement pour donner un raisin bio de grande qualité. Les vendanges sont pour nous un réel moment de plaisir partagé après une année d’efforts.”

Transmettre la passion

“Nous organisons régulièrement des moments de découverte du travail de la vigne et des vendanges en biodynamie. Ces moments rencontrent un fort succès et apportent à nos visiteurs et clients, l’éclairage nécessaire pour choisir avec discernement les produits, même en dehors du vin, qu’ils souhaitent avoir dans leurs assiettes.”
Le projet de transmission à une 7ème génération de HEITZMANN se profile et verra le jour en 2017… Un nouveau défi et une source de satisfaction pour Sandrine et Léon HEITZMANN qui voient leur persévérance porter de beaux fruits.

DOMAINE LEON HEITZMANN
2, Grand Rue – 68770 Ammerschwihr
Tél. : 03.89.47.10.64
http://www.leon-heitzmann.com/

Crédit Images : Lucas MULLER – lukam.fr
Crédit Images : Domaine Heitzmann

Sandrine & Léon HEITZMANN nous ont parlé de leur univers AJI

MES TABLES

Caveau Le Bacchus – Angèle BEYL – Katzenthal  – France
Restaurant Julien BINZ et Restaurant Aux Armes de France, nos voisins à Ammerschwihr – France
Restaurant l’Epicerie, 8 rue de l’Eglise – 25720 Avanne-Aveney.
…

DANS MON ASSIETTE

Nous favorisons les produits de qualité et issus de l’agriculture biologique bien-sûr. Les légumes et tomates de notre jardin, les fruits de notre verger nous procurent les plus grands plaisirs.

DANS MON VERRE

Outre le vin de notre exploitation, nous apprécions :
– les puissants vins rouges et le Muscat de Frontignan de Lydie et Frédéric Nodet – Château de Stony – 34110 Frontignan
– les Bandol rouge et rosé de Thierry Simon – Domaine La Chrétienne – 83270 St Cyr sur Mer
– les cuvées Mistrau et Ventoureso d’Isabelle et Stéphane Saurel – Domaine Les Terrasses d’Eole – 84380 Mazan

Artiste céramiste originaire des environs de Kiel en Allemagne, Margareta GOYK-GALVAN a migré de son nord natal à Berlin puis Munich, avant de s’établir en Alsace il y a 25 ans. Son intérêt pour la création s’est fixé sur la céramique qu’elle a pratiqué en privé. Depuis quelques années, elle expose ses oeuvres appelées “facepot” ainsi que ses totems en céramique.

Nous l’avons rencontrée à Rosenwiller, près de Rosheim (Alsace), au sein de son atelier et de sa cour parsemée de ses dernières créations.
“J’ai débutée par un long apprentissage en tant qu’élève de Louis BUECHER, céramiste à Boersch… De 1998 à 2003, car la céramique est un art difficile et fragile qui nécessite une parfaite connaissance de la matière et une pratique maîtrisée des différentes étapes de cuisson et de décoration. Il y a tout d’abord la création de la forme et une première cuisson à 950°C, puis la mise en peinture suivie d’une 2e cuisson à 950°C pour fixer les teintes et enfin l’émaillage à 1 250°C qui va définitivement clôturer le processus de réalisation. A chaque étape, un geste malheureux ou une simple bulle d’air peuvent anéantir des jours ou des semaines de travail.”

FACEPOT – TOTEM – OISEAUX…

“Mon inspiration est multiple, elle vient aussi bien des civilisations amérindiennes que des formes et couleurs inspirées de Gaudi, Picasso, Grayson Perry ou Niki de Saint Phalle. J’explore sans cesse de nouveaux territoires pour exprimer à chaque oeuvre une autre facette de mon imaginaire.

Mes “facepot” connaissent un franc succès et j’aime que l’art entre dans le quotidien en utilisant un objet usuel pour le rendre unique et remarquable.
D’une hauteur de 1,80 à 2m, les totems sont eux aussi des œuvres uniques qui nécessitent énormément de travail car chaque élément est à la fois unique et interchangeable avec un autre pour modifier et recomposer son totem à l’envie.

“En 2005, je me suis lancée et j’ai installé mon atelier pour être plus libre dans mon cheminement et mon processus de création. Ce n’est qu’en 2015 que j’ai commencé à exposer mes œuvres en toute modestie. Comme chaque artiste, je dois trouver mon public et aller à sa rencontre est le meilleur moyen d’échanger sur mes créations et de m’enrichir de l’avis des amateurs d’art.
J’ai beaucoup de nouveaux projets de création en cours et aussi des expositions à venir.”

Voir son site Internet

EXPOSITIONS

2016 – Barr – Rue des Arts
Sélestat – Salle Sainte Barbe du 23 au 25 septembre
Strasbourg – Pavillon Joséphine – Parc de l’Orangerie – Du 11 au 13 novembre

Margareta GOYK-GALVAN nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

Hostellerie du Rosenmeer – *Michelin à Rosheim – France
L’Auberge de La Rothlach – Rothlach – France

DANS MON ASSIETTE

“J’aime une cuisine à base de produits bio préparés de la manière la plus simple possible. J’ai une prédilection pour les poissons et les fruits de mer, une réminiscence de mes origines baltiques probablement… La coriandre fraîche est une des composantes de ma cuisine ainsi que la cannelle… “

Plasticienne – Céramiste, Barbara LEBOEUF partage sa créativité entre les arts de la table et des créations plus  éphémères.

Rencontrée lors d’une exposition d’art, Barbara LEBOEUF, nous a invité à la retrouver dans son univers situé à Strasbourg, dans un sous-sol vouté et poudré de blancheur immaculée…

Céramiste… et art de la table : la porcelaine estampée

La porcelaine est la matière que Barbara LEBOEUF façonne aussi bien pour créer des installations éphémères, des créations pour des lieux ou des évènements spécifiques que pour réaliser des coupes, des assiettes, plateaux et tasses voire des luminaires… Dans toute son œuvre, elle recherche le translucide pour animer la blancheur parcheminée de ses porcelaines.
L’aspect nervuré et froissé et les formes irrégulières issus des contraintes et des rétractations du matériau durant les différents processus de façonnage et de cuisson caractérisent ses créations.
“Au fil de mes travaux, j’ai expérimenté quantité de matériaux et de supports qui m’ont amené à choisir la terre comme principal médium. J’ai éprouvé cette matière, recherché ses résistances et ses limites par une multitude d’expériences toujours renouvelées. Mon choix s’est fixé sur la porcelaine pour sa blancheur, sa finesse, sa translucidité, son instabilité, sa matérialité, sa pureté et ses différentes possibilités de transformation par la cuisson. Mon travail porte depuis lors sur la fragilité, la tension, la fragmentation, la superposition, l’enveloppe, l’intérieur, l’extérieur… autant de relations révélées par les différents aspects et états de ma production selon qu’elle s’adresse à la table, à la décoration ou à l’architecture.”

Ne vous laissez pas tromper par la finesse des assiettes et des bols, cette porcelaine résiste bien au lave-vaisselle et au micro-ondes. L’auberge du Frankenbourg, * Michelin à La Vancelle a fait confiance à Barbara pour créer une collection de vaisselle afin d’assister Sébastien BUECHER dans l’expression de son art culinaire. Mais la “production” reste forcément confidentielle: son atelier ne fera jamais de production à la chaine de bols ou d’assiette. “J’ai un atelier minuscule qui m’oblige à une discipline d’optimisation et ne permet pas de fabriquer des séries importantes ce qui est aussi ma démarche: conserver un espace pour la création de nouvelles formes et la participation à des projets artistiques différents et enrichissants”.

Plasticienne

La plasticienne de formation, sans renier les arts de la table, a besoin de créer d’autres objets et formes pour faire passer d’autres messages.  Elle est invitée à participer à un projet collectif à cheval entre Strasbourg et la ville de Boston, aux Etats-Unis, tournant autour de la présentation d’un récit de voyage du XVIIIe siècle, le Flohr détenu par la médiathèque André Malraux.

Actuellement, elle participe au Sentier des Passeurs avec un volume installé sur le territoire du Pays de Salm.

Adapter la porcelaine à la fonction de transparence du vitrail, une création de 2010 avec ce vitrail-porcelaine installé au cloître des Dominicains.

Enseignante

Outre le fait que son atelier soit au coeur de Strasbourg, Barbara LEBOEUF enseigne une vingtaine d’heures par semaine dans différentes structures. Entre les cours de dessin de nu et de sculpture  à l’université populaire, la fac d’arts plastiques, les cours en périscolaire à l’école élémentaire ou en temps scolaire en arts plastiques dans un collège, Barbara anime de nombreux ateliers, comme la Forge de Marmoutier ou pour le compte du collectif « Hautepierre sur les Tréteaux ».

Voir son site Internet – Facebook

MAGASINS DE VENTE :

Le magasin 197 Design et L’Escalier, tous deux à Brumath, ainsi que la boutique de l’Auberge du Frankenbourg, à La Vancelle

ACTUALITÉ DES EXPOSITIONS

Samedi 1er octobre, je serai présente au Zénith pour le “ Forum Européen des Arts et des Cultures“
Samedi 01 octobre 2016 de 11h à 23h30. Je serai présente sur le stand de la Cabanne des créateurs.
Journée avec concerts à partir de 16h…
Zénith  |  1 allée du Zénith  |  67034 – Eckbolsheim  / Strasbourg.

Du 17 septembre au 30 octobre 2016., si vous êtes dans la région des Hauts de France, venez visiter à la Manufacture de Roubaix
“ Objet textile et céramique “
Plus d’une vingtaine d’artistes exposent dans cette ancienne manufacture de tissage spécialisée dans la tapisseries murales.
Avec Olivier Létang, dans un module de 10m2, nous proposons une “cabine de plage”, tissu et porcelaine, à la fois sonore et lumineuse.
Musée de la Manufacture | 29 avenue Julien Lagache | 59100 Roubaix
Du mardi au dimanche, de 14h à 18h
Entrée libre Contact: 03 20 20 98 92

Du 07 octobre au 01 novembre 2016, si vous êtes de passage à Boston (USA) et avant l’exposition à la Médiathèque Malraux de Strasbourg en 2017,
“ Ex-Libris Project“
Vernissage le 06 octobre de 18h30 à 20h30 au French Cultural Center
A partir du manuscrit de M. Flohr (XVIII ème), ouvrage que possède la médiathèque A.Malraux de Strasbourg, 26 artistes (13 à Strasbourg, 13 à Boston) proposent une relecture de son journal de voyage retraçant son périple et séjour de 3 années durant la Guerre d’indépendance des Etats-Unis ( 1775-1783) sous le commandement de Rochambeau.
French Cultural Center  | 53 Marlborough Street  | Boston, MA 02116
Ex libris project Boston
Projet Ex-Libris Strasbourg

Du 08 septembre au 16 octobre 2016, l’Espace Apollonia présente
“ LA MALLE. Deux français au Chaco dans les années 30“
Philippe Obliger et Gérard Puel exposent le journal de voyage de leurs grands-pères…
J’ai réalisé des copies de sculptures totémiques pour cette occasion.
Espace Apollonia | 23 rue Boecklin | 67000 Strasbourg
Mercredi, jeudi et vendredi de 11h à 18h, samedi et dimanche de 14h à 18h.
Tél: 09 53 40 37 34

Et toujours:
Les Estivales du jardin de l’escalier propose
“Que des bols“
Vingt-trois céramistes pour autant d’histoires de bols…
Profitez-en pour visiter le magnifique jardin de Michèle Schneider !!
L’Escalier  |   10 rue de Pfaffenhoffen |   67170 Brumath
Horaires: Tous les jours sauf lundi et mardi, de 14h à 18h.
Contact : 03 88 51 99 14 / 06 08 69 55 68
Mail : contact@a-lescalier.com
Estivales du jardin de l’escalier

EXPOSITIONS

Expositions Collectives (sélection)
2017 – Ex-Libris / Le Flohr, Livre d’artiste, mai, Strasbourg
2016 – Ex-Libris / Le Flohr, Livre d’artiste, octobre, Boston.
La malle ou deux français à Chaco, septembre. Apollonia, Strasbourg.
Sentier des passeurs, du 02 juillet au 01 octobre.
Sentier artistique en pays de Salm.
Biennale de la céramique, juin, Chantemerle Lès Grignan.
3 mois ferme, avec Wonderbabette, avril. Haguenau.
…
Expositions Design (sélection)
2016 – Exposition Objet : Céramique/textile, septembre-octobre, Roubaix.
Les cerfs volants, juin, domaine Josmeyer, Wintzenheim (68).
Que des bols, mai à septembre, L’Escalier, Brumath.
Journée des Métiers d’Art, Ateliers d’Art de France et FREMAA, avril, Strasbourg
2015 – Eclectic, décembre, Schiltigheim.
Noël à Cappella, décembre, Sélestat
Métamorphose(s), FREMAA et musées d’Haguenau, mars à septembre, Haguenau.
2014 – Eclectic, décembre, Schiltigheim.
Noël à Cappella, décembre, Sélestat
OZ les métiers d’art, FREMAA, du 12 au 21 décembre, Strasbourg.
Résonnance(s), FREMAA et AAF, du 7 au 11 novembre, Parc expo Strasbourg Wacken.
Salon Maison Déco / Maison de Caroline, du 17 au 20 octobre, Parc expo Colmar.
…

CONCOURS & SELECTIONS (sélection)

2015 – L’art et la matière, juin, Aiguines (83), France
2013 – Concours Ateliers d’Art de France, Foire Européenne, Strasbourg, France
2010 – European Ceramic Context 2010, de septembre à novembre, sur l’île de Bornholm, Danemark
2008 – 11^ème Biennale de la céramique contemporaine, mai, Andenne, Belgique
2003 – Ceràmiques Céramique(s), de juillet à septembre. La Bisbal d’Emporta, Espagne
2002 – 18^éme Biennale Internationale de Céramique d’Art de Vallauris, de juillet à septembre, France
…

DISTINCTIONS

2011 – Prix de “l’oeuvre exceptionnelle“ par les Ateliers d’Art de France pour l’exposition Pièces
d’exception, FREMAA, du 24 novembre au 31 décembre. Eglise des Dominicains, Colmar, France

Barbara LEBOEUF nous a parlé de son univers AJI

MES TABLES

Le Restaurant Jour de Fête – Agata FELLUGA – Strasbourg France
L’Auberge du Frankenbourg – 1 étoile Michelin à La Vancelle France

MES SORTIES DE TABLE

Sonia VERGUET – Designer – Voir le reportage